Европа Америка Австралия Литературно-библиографический справочник



жүктеу 6.76 Mb.
бет31/69
Дата01.04.2016
өлшемі6.76 Mb.
түріСправочник
1   ...   27   28   29   30   31   32   33   34   ...   69
: CDO -> BOOKS -> English
BOOKS -> Г. А. Дүйсенбиева Б. У. Курбаналиев Әлем әдебиеті г. А. Дүйсенбиева Б. У. Курбаналиев
BOOKS -> 100 великих художников
BOOKS -> Қазақстан мұсылмандары діни басқармасы Әбу абдулла мұхаммед ибн исмайл ибн ибраһим ибн әл-муғира әл-бұхари сахих әл-бұхари
BOOKS -> Нұрғали Қадырбаев шығарма арқауы – шындық
BOOKS -> Қазақстан Республикасы Көлік және коммуникация министрлігі
BOOKS -> Шыңғыс айтматов таулар қҰЛАҒанда
BOOKS -> Кемел ойдың алыбы
BOOKS -> Мазмұндамалар жинағЫ Құрастырған: Исмадиярова Гүлшахар Бердиярқызы Алматы 2012
English -> Зарубежная литература

РОБЕРТ БРАУНИНГ (ROBERT BROWNING. 1812-1889)


родился в пригороде Лондона, учился в школе, в шестнадцать лет стал посещать Лондонский университет, однако своими знаниями обязан в основном родителям, главным образом отцу, научившему его, изучая историю или литературу, вести увлекательный диалог с историческими персонажами. Несомненно, это повлияло на Роберта Браунинга, когда он в 1830—1840-е гг. упорно искал свое место в литературе. Именно тогда, написав поэму, роман в стихах, несколько пьес, в которых он неудачно подражал Шекспиру, он нашел или изобрел для себя жанр, который вознес его на вершину славы, — драматическую лирику, то есть лирику по форме и драму по существу:

персонажи произносят подчас очень пространные монологи-исповеди, высказывая свои мысли и чувства как бы независимо от автора. Если в раннем творчестве Браунинга еще сильны романти­ческие тенденции и он увлечен исключительными характерами и страстями, то в 1860-х его, скорее, интересует психологическая мотивация поступков его персонажей, которыми по преимуществу являются известные творцы эпохи Возрождения. В 1861 г. умерла жена Браунинга, поэтесса Элизабет Баррет-Браунинг, и, хотя поэт надолго пережил ее, оправиться от этой потери он не смог до конца жизни. В 1850-е гг. супруги жили в Италии, потом Браунинг вернулся в Лондон, где продолжал плодотворно трудиться. Слава его росла. В 1881 г., еще при жизни поэта, было организовано общество по изучению его творчества. Умер Браунинг в Венеции; прах его покоится в Вестминстерском аббатстве. Книги драматической лирики «Мужчины и женщины» (1855) и в еще большей степени «Dramatis Personae» («Действующие лица») (1864) показывают, насколько Браунинг был предан идеям Ренессанса с его культом человека, который может быть одновременно велик и слаб, благороден и смешон. Название первого упомянутого сборника заимствовано из комедии Шекспира «Как вам это понравится». В монологе о семи возрастах человека Жак-мелан­холик говорит: «Весь мир — театр. В нем женщины, мужчины — все актеры». В отличие от романтиков, которые, как правило, ассоциировали себя со своими героями. Браунинг намеренно от них отстранялся, чему в немалой степени способствовал жанр его лирики. Стремясь показать, насколько сложна и противоречива может быть человеческая природа, он следовал в этом за своим учителем Уильямом Шекспиром. Так, в драматической поэме «Кольцо и книга» (1868—1869) десять персонажей в своих монологах по-разному освещают одни и те же трагические события. Как, наверное, все поэты до него и после него. Браунинг не мог не думать о роли поэта в современном ему мире. Нарочито отстраняясь от своих персонажей, Браунинг все же писал хоть и драматическую, но лирику, и его роль нельзя недооценивать. Он не считал поэта пророком или высшим судией, поэтому его персонажи часто поданы намеренно эскизно. Автор не выносит им приговор. Тем не менее Браунинг не считал поэта и человеком из толпы, ибо его взгляд зорче и он наделен обостренным чувством ответственности. Роберт Браунинг, для которого невозможно менторство или морализаторство, обращаясь в своей драматической лирике к чувству и разуму читателя, приглашает его к своего рода соавторству.



Произведения

Стихотворения / Вступ. ст. и примеч. В.Захарова.— Л.: Худож лит., 1981.— 182 с; [Стихотво­рения].— В кн.: Антология новой английской поэзии. Л., 1937, с. 27—63; [Стихотворения].— В кн.: Европейская поэзия XIX века, М., 1977, с. 84—90. The complete poetical works. - New York: Macmillan, 1930. - XV, 1359 p.; Poems / Sel. by E. Shanks. -London: Macmillan, 1961. — XII, 326 p.; The ring and the book / Ed. by R. D. Altick. — Harmondswoth:

Penguin books, 1971.— 707 p.

Литература

Клименко Е. И. Творчество Роберта Браунинга.— Л.: Изд-во Ленингр. ун-та, 1967.— 228 с Blackburn Т. Robert Browning: A study of his poetry.— London: Eyre a. Spottiswoode, 1967. — 210 p.;



Irvine W. and Honan P. The book. the ring and the poet. - New York: McGraw-Hill, 1974. - XI, 607 p.

[126]

ЭНТОНИ ТРОЛЛОП (ANTHONY TROLLOPE 1815-1882)


— по определению современных английских литературоведов, «последний викторианский клас­сик», вписавший примечательную страницу в историю реалистического романа середины XIX в. Троллопу, отличавшемуся редкостной плодовитостью, принадлежит 47 романов, несколько сбор­ников рассказов, книги путевых очерков, биографии великих людей. Не все произведения Троллопа написаны с одинаковой силой. Но в лучших из них писателю удалось создать выразительную реалистическую картину нравов своей эпохи. Он дал художественное осмысление нравственного уклада жизни викторианской Англии периода расцвета, проникнув в основы не только общест­венных нравов, но и общественных отношений. Отличительной чертой созданных им портретов была редкая для того времени психологическая утонченность в показе скрытых душевных движений персонажей. Начав свой творческий путь уже в зрелом возрасте, имея большой жизненный опыт и сложившееся мировоззрение, Троллоп сохранил верность своим художественно-эстетическим позициям с первых произведений и до конца жизни. С годами нравоописание, исполненное «драматизма обыденного», приобретало большую критическую остроту, усиливались сатирические мотивы, прежде всего — в изображении английской аристократии и заправил политической жизни. В 50—60-х гг. критический реализм в Англии приобретал новые черты, наиболее ярко проявив­шиеся в творчестве ведущей представительницы так называемого английского натурализма Джордж Элиот, с которой многое объединяло Троллопа как в эстетике, так и в художественной практике.
Барчестерские башни (Barchester towers. 1857)

— роман, относящийся к раннему периоду творчества Троллопа. Он входит в цикл романов «Барчестерские хроники», объединенных общим местом действия — вымышленным графством Барчестер — и общими персонажами. Действующие лица этой комедии нравов — провинциаль­ное дворянство всех мастей, духовенство всех рангов, адвокаты, клерки, врачи. Троллопу дорога «гармония» этого патриархального мира, и он не столько бичует пороки, сколько иронизирует над человеческими слабостями. Конфликт в этом романе автор не доводит до трагической остроты, а находит в общем правдоподобное оптимистическое решение, и всякий раз восстанавлива­емый покой символизирует прочность этого мира. Сюжет романа строится главным образом на соперничестве и интригах в борьбе за власть. Близкая кончина епископа Грантли, который в течение долгих лет правил епархией, и одновременное падение кабинета министров выводят из привычного равновесия общество Барчестера: всех волнует, какое правительство будет назначать нового епископа — консервативное или либеральное? Если епископ умрет до падения старого кабинета, то уходящий в отставку премьер-министр успеет назначить новым епископом сына покойного, архидьякона Грантли. По воле всесильного случая епископский сан ускользает от доктора Грантли. Новым епископом назначен доктор Прауди, представляющий иное, либеральное течение в церкви, которое для консервативно настроенных священников Барчестера представляется почти что святотатством. Человек слабый и ничтожный, доктор Прауди находится под башмаком у жены, которая рьяно вмешивается в церковные дела. Именно с этой сюжетной линией связаны почти все комические эпизоды романа. Однако миссис Прауди не единственная претендентка на епископскую власть. Капеллан нового епископа, некто Обадия Слоуп, прибывает в Барчестер с твердым намерением стать первым среди духовных особ города. Еще одна сюжетная линия связана с вдовой Элеонорой Болд, на которой решает жениться Слоуп, прибрав к рукам ее деньги. Ухаживания Слоупа осложнили отношения Элеоноры с доктором Эйрбином, бывшим профес­сором поэзии в Оксфорде, а ныне священником скромного прихода в Барчестерской епар­хии. История любви Эйрбина и Элеоноры показана Троллопом с большим психологическим мастерством. Он прослеживает возникновение и развитие чувства во всех его оттенках, не нарушая законов жанра комедии нравов: показывает, как взаимный интерес и симпатии постепенно перерастают во влюбленность и, пройдя через испытания, становятся настоящей любовью. Слоуп с позором изгнан из города. Однако дух его не сломлен, и порок не наказан. Слоупы живу­чи, говорит Троллоп, и умеют хорошо приспосабливаться ко всяким обстоятельствам. Обадия Слоуп находит себе богатую вдову и «утешает» ее в горе. Более того, он приобретает славу одного из самых благочестивых служителей Божьих у весьма респектабельной части общества другого города.

Произведения

Барчестерские башни / Пер. И.Гуровой; Предисл. А. А. Елистратовой. — М.: Худож. лит., 1970.— 487 с.

Barchester towers.— London: Oxford univ. press, 1951.— VII, 506 p.; Doctor Thorne — London: Bell, 1900.- VII, 631 p.; The duke's children.— London: Oxford univ. press, 1973.- XVI, 643 p.; The



[127]

Eustace diamonds.— London: Oxford univ. press, 1975.— VII, 726 p.; Phineas Finn: In 3 vol.— New York: Dodd, Mead, 1904—1916; The prime minister.— London: Oxford univ. press, 1955.— VII, 470 p.;

The warden.— London: Zodiac press, 1946.— 202 p.

Литература

Ивашева В. Эпос обыденного,— В кн.: Ивашева В. «Век нынешний и век минувший...», М., 1990, с. 394—428; Сноу Ч.П. Троллоп / Пер. И.Гуровой; Вступ. ст. В.Ивашевой.— М.: Высш. школа, 1981.- 208 с.



Pohlemus R. The changing world of Anthony Trollopc. — Berkeley: Univ. of California press, 1968.— 252 p.; Sadleir M. Trollope: The Commentary. — London: Constable, 1945. — 435 p.; Skilton D. Anthony Trollope and his contemporaties. — London: Longmans, Green, 1972.— XIV, 170 p.

ШАРЛОТТА БРОНТЕ (CHARLOTTE BRONTE. 1816-1856)


— как и ее сестра Эмили — явление уникальное в истории английской литературы XIX в. Дочери провинциального пастора в Йоркшире, рано умершие от туберкулеза (Шарлотта в 39 лет, Эмили в 30), они вписали яркую и самобытную страницу в развитие английского романа. В их творче­стве — у каждой в соответствии с индивидуальным талантом и тем опытом, который она смогла приобрести за свою короткую жизнь, — с особенной выпуклостью проявились характернейшие черты английского реализма XIX в.: романтический интерес к проблемам личности и романти­ческий пафос в утверждении этического идеала наряду с пристальным исследованием социальных вопросов и их влиянием на судьбу каждого отдельного человека. Их отец, Патрик Бронте, человек властный и даже жестокий, по своим политическим взглядам убежденный тори, вел крайне уединенную жизнь и на такую же обрек своих дочерей. Особенно большое влияние он имел на Шарлотту — именно ему она обязана своей начитанностью, поражавшей многих ее современников. Общение сестер (Шарлотты, Эмили и младшей Энн) с внешним миром началось, когда их отправили в школу для детей малоимущего духовенства. Вынужденная зарабатывать на жизнь, Шарлотта долгое время была гувернанткой в частных домах, затем вместе с сестрой Эмили уехала в Брюссель, где в пансионе господина и госпожи Эгер надеялась приобрести знание француз­ского языка, с тем чтобы впоследствии открыть собственный пансион. «Брюссельский» период оказался решающим в ее жизни: она полюбила хозяина пансиона, господина Эгера, историка и литератора, человека большой эрудиции и широкого кругозора. Это увлечение в значительной степени определило развитие творчества Шарлотты Бронте. Писать Шарлотта начала очень рано. Еще в возрасте 13 лет она вместе с сестрами писала фантастические поэмы и хроники, уно­сившие ее от тягостной реальности отчего дома в вымышленный мир средневековья, окрашенный в яркие, а иногда и зловещие тона, свойственные «готическому» роману тайн и ужасов. В 1846 г., в тайне от близких, Шарлотта послала лондонскому издателю свою первую попытку реалисти­ческого повествования — роман «Учитель». Издатель отверг роман, и он был опубликован лишь после смерти писательницы. «Учитель» — роман автобиографический, история любви молодого учителя Уильяма Кримсворда, поехавшего в Бельгию искать счастья, имеет в основе своей «брюссельский» эпизод. Уже в нем отчетливо прозвучал социальный протест (изображение без­душного, расчетливого дельца, владельца фабрики, лишенного элементарной человечности в обращении с рабочими и своими близкими), свойственный зрелым произведениям Шарлот­ты Бронте. Известность писательнице принес роман «Джейн Эйр», который был опубликован под мужским псевдонимом Керрер Белл. В третьем романс, «Шерли» (1849), Шарлотта Бронте обратилась к периоду 1812—1814 гг., т. е. к тому времени, когда в Англии и, в частности, в Йоркшире широко распространилось движение луддитов. Дочь консерватора, сама нередко назы­вавшая себя консерватором, Шарлотта Бронте с глубокой горечью пишет о трагедии трудового народа и приходит к смелому выводу: ненависть людей, обрушивших свой гнев на станки, — естественное следствие всеобщей социальной несправедливости. «Шерли» — новая ступень в развитии мастерства Ш. Бронте: психологический анализ в нем тоньше и уверенней, психологи­ческие портреты достоверней. Произведением, полностью построенным на автобиографической основе и, в отличие от «Джейн Эйр» и «Шерли», исполненным лирического звучания, явился роман «Виллет» (1853; в рус. пер.— «Городок»). В творчестве Ш. Бронте он был вторым по счету воплощением «брюссельского» эпизода: недаром он назван «Виллет» — так французы иногда называют столицу Бельгии. Жанр, в котором выполнена книга, — жанр психологического романа, основанного на документальном материале. В книге дан тонкий, порой виртуозный анализ душевного состояния героини. «Виллет» — один из первых психологических романов в английской литературе, к опыту которого в дальнейшем обращались многие художники (например, Джордж Элиот), продолжившие развитие этого жанра.

[128]
Джейн Эйр (Jane Eyre. 1847)

-- роман во многом автобиографический. Он посвящен истории скромной, но гордой и незави­симой девушки-сироты. Героиня книги Джейн Эйр упорно борется со множеством препятствий, стоящих на ее пути к самостоятельной жизни и к личному счастью. Детство ее прошло в пансионе для бедных детей, администраторы и воспитатели которого стремились превратить их в покорных и бессловесных существ. Нравы пансиона изображены писательницей с большой сатирической силой. Та часть романа, в которой рассказано о пребывании Джейн в качестве гувернантки в имении помещика Рочестера, полна разного рода таинственных и романтических ситуаций, свя­занных с историей безумной жены Рочестера, существование которой он хотел скрыть от Джейн. Роман завершается браком Джейн с разоренным и ослепшим во время пожара его имения Рочестером. Роман показателен для метода Шарлотты Бронте сочетанием реалистического и романтического принципов письма. Все, связанное с изображением чувства Джейн к Рочестеру, обладает большим эмоциональным потенциалом и выполнено под очевидным влиянием романти­ческой поэмы начала века («Мармион» Скотта; «Гяур», «Корсар», «Лара» Байрона) и «готического» романа. Обращение к романтическим приемам письма в значительной степени было продиктовано любовной темой, трактовать которую, не изменяя правде и тем самым оставаясь в пределах реалистической эстетики, в эпоху викторианских запретов было нельзя. Вторая тема — нравы и обычаи пансиона — раскрыта писательницей-реалисткой, ученицей Теккерея.

Произведения

Городок / Пер. Л. Орел и Е. Суриц; Вступ. ст. Н. Михальской. — М.: Худож. лит., 1983.— 559 с.;

Джейн Эйр; Стихотворения / Сост. и предисл. Е. Гениевой. — М.: Худож. лит., 1990.— 447 с.;

Шерли / Пер. И. Грушецкой, Ф. Мендельсона; Вступ. ст. 3. Гражданской. — М • Гослитиздат 1963 —

631 с.

The life and works of Charlotte Bronte and her sisters: In 7 vol.— London: Smith. Elder, 1891—1905;



Jane Eyre / Предисл. 3. Гражданской. — M.: For. lang, piibl. house, 1958.— 575 р.

Литература

Гаскелл Э. Шарлотта Бронте. — В кн.: Эти загадочные англичанки..., М., 1992, с. 31—78; Ивашева В. Затворница Хоуорта. — В кн.: Ивашева В. «Век нынешний и век минувший...», М., 1990, с. 250— 301; Левидова И.М. Шарлотта Бронте: Биобиблиогр. указ.— М.: Всесоюзн. кн. палата, 1956.—

23 с.; Тугушева М. П. Шарлотта Бронте: Очерк жизни и творчества.— М : Худож лит 1982 — 191 с.

Gaskell Е. The life of Charlotte Bronte.— London: Lehmann, 1947.— 400 p.; Gerin W. Сh. Bronte:

Evolution of a genius.— Oxford: Univ. press, 1967.— XVI, 677 p.; Kniers Е. A. The art of Charlotte Bronte. — Athens: Ohio univ. press. 1969. — X, 234 p.

ЭМИЛИ БРОНТЕ (EMILY BRONTE. 1818-1848)


— пережила такое же тяжелое детство, как и ее старшая сестра Шарлотта. Она рано занялась литературой: участвовала в сборнике стихов, опубликованном в 1846 г. тремя сестрами Бронте — Шарлоттой, Эмили и Энн — под псевдонимами Керрер, Эллис и Актон Белл. В год ранней смерти Эмили вышел единственный ее роман «Грозовой перевал». Оставшийся тогда незамеченным, он получил большую популярность и высокую оценку критики в наше время благодаря современному пониманию личности и глубокому психологизму.
Грозовой перевал (Wuthering heights. 1848)

__ роман, в центре которого психологически сложный, нарисованный с большой выразительностью образ Хитклифа. Приемный сын владельца поместья «Грозовой перевал», он был воспитан вместе с детьми помещика. После смерти приемного отца его родной сын Хиндли всячески унижал Хитклифа. Трагическая история любви Хитклифа к дочери хозяина Кэтрин составляет сюжет Романа. Отчаяние и обиды превратили героя в мрачную демоническую личность, в «романтического злодея». По своему характеру «Грозовой перевал» приближается к романтическому жанру «готического» романа. Глубокое проникновение в психологию героев и реальная социальная основа конфликтов делают роман значительным произведением.

Произведения

Грзовой перевал; Стихотворения / Сост. Б. Гениевой.- М.: Худож. лит., 1990.- 430 с. Wuthenng heights / Предисл. М.Гритчук. — М.: For. lang. publ. house, 1963.- 366 с.



[129]

Литература

Спарк М. Эмили Бронте. — В кн.: Эти загадочные англичанки..., М., 1992, с. 155—232-Hewish J. Emily Bronte: A critical and biographical study.— London: Macmillan, 1969.— 204 p.;



Wiithering heights: An anthology of criticism / Comp. by A. Everitt.— London: Cass, 1967.— VIII 208 p.

ТОМАС МАЙН РИД (THOMAS MAYNE REID. 1818-1883)


— прославился как автор исключительно увлекательных приключенческих романов. Его перу принадлежит также целый ряд книг, описывающих путешествия, растительный и животный мир Азии, Африки и Америки («Охотники за растениями», «Ползуны по скалам»). Успешно выступал Майн Рид и в роли популяризатора научных достижений своего времени («Зоология для детей», «Популярное описание различных человеческих рас»). Майн Рид родился в Ирландии, в семье священника. В 1840 г., не желая идти по стопам отца, он отправился в Америку в надежде найти себе там дело по душе и выбиться в люди. Но Америка оказалась менее гостеприимной и более прозаичной, чем это казалось романтически настроенному ирландцу. Переменив множество мест и профессий, Майн Рид поселился в 1843 г. в Филадельфии и занялся журналистикой. В 1846—1848 гг. участвовал в войне США с Мексикой. Событиям этой войны посвящен первый роман Майн Рида «Вольные стрелки» (1850), проникнутый искренним сочувствием к мексиканскому народу. Взгляды Майн Рида проявились в период революционных событий 1848—1849 гг., в которых писатель, вернувшись в Европу, принял участие. Воспоминания об этом периоде легли в основу романа «Жена-дитя», опубликованного только после смерти писателя. Лучшие романы Майн Рида созданы в основном в первые 10—15 лет его творчества («Белый вождь», 1855; «Квартеронка», 1866; «Оцеола, вождь семинолов», 1858; «Мароны», 1862; «Всадник без головы», 1866). В этих произведениях писатель затронул актуальные для своего времени вопросы: торговля людьми и истребление индейцев, жестокость плантаторов Юга и все подавляющая власть золота. Эти важные вопросы органично вплетены у Майн Рида в ткань авантюрно-приключенческого романа, увлека­ющего напряженным сюжетом и загадочными событиями, пробуждающего симпатию к смелым, находчивым, благородным героям. Лучшие его книги, оставаясь увлекательным чтением, выходят за рамки приключенческой литературы, воспитывают в читателях чувство гуманизма и справедли­вости, правдиво и ярко рассказывают о мире природы.
Всадник без головы (The headless horseman. 1866)

— роман о жизни колоний белых поселенцев в период освоения американского Запада. В центре повествования конфликт между мустангером (охотником за дикими лошадьми) Морисом Джераль­дом и Кассием Колхауном, племянником богатого плантатора Пойндекстера. Причина этого конфликта — любовь, которую оба молодых человека испытывают к дочери Пойндекстера Луизе. Отважный и благородный мустангер, спасший во время песчаного смерча всю семью Пойндекстеров, сразу завоевывает сердце девушки. Богач, шантажист Колхаун, движимый ревностью, жаждет убрать Мориса со своего пути, не останавливаясь ни перед чем. В конфликт вовлечен и брат Луизы Генри. Колхаун провоцирует ссору между Морисом и Генри, но Луизе удается предотвратить ее. После этого Генри и Морис неожиданно исчезают, и обеспокоенный Пойндекстер начинает поиски сына. В них принимает участие большинство мужского населения форта. Однако вскоре они видят нечто, наводящее на них ужас: всадника без головы на обезумевшей от страха лошади, носящейся по прериям. Дальнейшее развитие сюжета связано с раскрытием тайны всадника без головы и оправданием Мориса, обвиненного в убийстве Генри. Деятельное участие в этом при­нимает Земб Стамп — старый охотник, пользующийся всеобщим уважением. Таинственным всад­ником оказывается Генри Пойндекстер, убитый Колхауном, принявшим его в темноте за Мориса Джеральда. Колхауна приговаривают к смертной казни. Луиза выходит замуж за Мориса Джеральда, который оказывается в действительности не бедным мустангером, а богатым ирландским баронетом. Развивая запутанный сюжет, Майн Рид рисует правдивую картину жизни Техаса 50-х гг. XIX в.

Произведения

Собрание сочинений: В 6 т. / Под общ. ред. Р.М.Самарина и др.; Предисл. Р.М.Самарина.— М.: Детгиз, 1956—1958; То же.— М.: Терра, 1991; Всадник без головы / Пер. А.Макаровой.— М.:

Детск. лит., 1968.— 461 с.

The half-blood, or Oceola, the Seminole. — London: Charles H. Clarke, 1861.— 458 p.; The headless horseman. — London: Routledge a. Sons, 1900. — VI, 506 p.; The white chief: A legend of North Mexico. — London: Rontledge a. Sons, 1900. — 332 p.



[130]

Литература Steele J. Captain Mayne Reid.— Boston: Twayne, 1978.— 149 p.

джордж ЭЛИОТ (GEORGE ELIOT. 1819-1880)


— принадлежала к поколению второй половины XIX в. Элиот (ее настоящее имя Мэри Энн Чванс) родилась в сельской местности, позднее поселилась в Лондоне, где занялась философией и журналистикой. Она обладала репутацией одной из самых образованных женщин своего времени. Творчество Элиот, отличающееся широким охватом действительности, лишено остроты социального критицизма, характеризующего произведения ее предшественников. Объясняется это прежде всего тем что Элиот вступила в литературу в тот период, когда Англия оставила позади «голодные сороковые», питавшие обличительный пафос романов Диккенса, Теккерея, Гаскелл, и входила в полосу процветания. К тому же Элиот испытала сильное воздействие философии позитивизма, определившего во многом ее мировоззрение и творческие принципы. В своем раннем творчестве («Сцены из жизни духовенства», 1858; «Адам Бид», 1859; «Мельница на Флоссе».1860: «Сайлес Марнер», 1861) Элиот тяготела к изображению обыденного, заурядного, стремясь при этом к предельной точности и объективности. В зрелых произведениях («Ромола», 1863; «Феликс Холт, радикал», 1863; «Миддлмарч», 1871—1872; «Даниель Деронда», 1876) она дает социально-философ­ское осмысление жизненных явлений, глубоко исследует психологию сложных, противоречивых характеров, создает полнокровные образы.
Мельница на Флоссе (The mill on the Floss. 1860)

— роман, героиня которого Мэгги Телливер — дочь владельца мельницы, одаренная, резко отли­чающаяся от окружающей среды девушка. Она с детства проявляет самостоятельность и свободо­любие, вызывая тревогу у родственников и соседей. Мэгги полюбила жениха своей двоюродной сестры, но, чтобы не разрушить чужого счастья, сумела подавить в себе это чувство. Однако общественное мнение строго осудило ее за такое увлечение, а связанный предрассудками мещан­ского окружения Том. брат Мэгги, заставляет ее покинуть родной дом. Во время наводнения, рискуя жизнью, Мэгги пробирается к мельнице и вместе с братом едет в лодке на поиски матери. Оба они погибают в бурном потоке, причем перед смертью Том осознает свою вину перед сестрой и примиряется с ней.
Миддлмарч (Middlemarch. 1871—1872)

— вершина творчества Элиот. События книги происходят в 30-е гг. XIX в. в вымышленном городке Миддлмарче, вобравшем в себя типические черты английской провинции. В повествовании выде­ляются две сюжетные линии — Дороти Брук и Терциуса Лидгейта. Дороти, незаурядная волевая девушка, с детства одержима идеей посвятить себя важному делу. Выйдя замуж за пожилого ученого Кейзобона, Дороти очень скоро убеждается, что человек, который казался ей большим ученым, чьей помощницей и опорой она мечтала стать, всего лишь ограниченный и недобрый педант, не заслуживающий ее внимания и участия. Столь же драматична и вторая, параллельная история в романе — жизнь молодого врача Лидгейта, стремящегося бескорыстно служить науке и людям. Поддавшись чувству, он совершает роковую ошибку — женится на дочери фабриканта Розамонд Винси. Недалекая и эгоистичная мешанка парализует волю и желания Лидгейта, постоянно обременяет его денежными заботами. Предав свои идеалы. Лидгейт постепенно превращается в модного преуспевающего врача, внутренне сопротивляющегося своему положению, но не способ­ного уже его изменить. Роман был задуман как философское произведение: писательница хотела показать, как поступки человека, о последствиях которых он не задумывается, определяют и его собственную судьбу, и судьбу окружающих. Вместе с тем «Миддлмарч» — это и широкая картина нравов, содержащая глубокие социальные обобщения.

Произведения

Мельница на Флоссе / Пер. Г. Островской, Л. Поляковой; Вступ. ст. К. Ровды. — М.; Л.: Гослитиздат. 1963.— 559 с.: Миддлмарч: Картины провинциальной жизни / Пер. И.Гуровой, Е. Коротковой;

Вступ. ст. В. Скороденко; Коммент. И.Гуровой.— М.: Худож. лит., 1981.— 895 с.; Сайлес Марнер / Пер. Н.Л.Емельяновой,— М.; Л.: Гослитиздат, 1959.— 188 с. The complete works; In 10 vol.— London; New York: Postlethwaite, 1908; Middleinarch: A study of provincial life / With an introd. by R. W. Hewitt.— London: Oxford univ. press. 1950.— XVI, 896 p.;

The mill on the Floss.— London: Oxford univ. press, 1940.— VII, 608 p.; Silas Marner; The weaver of Ravelor / With introd. and notes by A. Bell.- M.: Progress, 1977.- XXV. 257 p.



[131]

Литература

Ивашева В. У истоков английского натурализма.— В кн.: Ивашева В. «Век нынешний и век минувший...», М., 1990, с. 341—393; Кондратьев Ю. М. Позднее творчество Джордж Элиот: Роман «Миддлмарч». — Учен. зап. МГПИ им. В. И. Ленина, 1967, № 280, с. 96—124; Кузьмин Б. Творчество Джордж Элиот.— В кн.: Кузьмин Б. О Голдсмите, о Байроне, о Блоке..., М., 1977, с. 76—133. Allen W. George Eliot. — New York: Macmillan, 1964. — 192 p.; Haight G. В. George Eliot: A biography. — London: Oxford univ. press, 1968.— 616 p.


УИЛКИ КОЛЛИНЗ (WILK1E COLLINS. 1824-1889)


— писатель, считающийся основоположником детективного жанра. Коллинз ставит героев в такие положения, когда они оказываются выбитыми из наезженной колеи, когда внешний мир заставляет их переоценить привычные ценности и открыть заложенные в человеке, но ранее не осознававшиеся силы и возможности. Так происходит с героиней романа «Без имени», неопытной и неискушенной девушкой из состоятельной семьи, вынужденной бороться за существование и честь свои и своей сестры. Остросюжетные романы Коллинза, к лучшим из которых относятся «Без имени» (1862), «Армадэл» (1866) и две самые знаменитые его книги — «Женщина в белом» и «Лунный камень», читаются как увлекательные «боевики», построенные по всем законам жанра, хотя в романе «Без имени» важна не столько «тайна», перестающая быть таковой уже в первых главах, сколько напряжение, связанное с последствиями ее раскрытия. Обращение к темам насилия и преступления, изучение природы преступления, в котором у Коллинза отчетливо преобладают факторы социаль­ные, выражало мысль автора о предрешенности трагедии в современном ему обществе. Еще одной важной составляющей произведений Коллинза является их философский подтекст. Давая, как правило, убедительную психологическую и социальную мотивировку поведения персонажей, пи­сатель пытается в более широком философском плане осмыслить, что руководит поступками и судьбами людей. В своем художественном творчестве автор «Армадэл» и «Без имени» вплотную подошел к проблеме личности, границ индивидуального «я», к проблеме добра и зла в их онтологическом смысле, предвосхищая научные и художественные открытия XX в.
Женщина в белом (The woman in white. 1860)

— книга, считавшаяся некоторыми современниками самым популярным романом XIX в. Завязкой драматических событий служит брак Лоры Фэрли с баронетом Персивалем Глайдом, в который Лора, любящая другого человека, вступает, исполняя волю покойного отца, а запутавшийся в долгах Глайд — только для того, чтобы завладеть деньгами жены. Пользуясь беззащитностью Лоры, поверенный ее будущего мужа составляет брачный контракт так, что в случае смерти супруги единственным наследником становится сэр Персиваль, — это и определяет дальнейшее движение превосходно построенного сюжета. Интрига осложняется мотивом тайны рождения Глайда и мотивом двойничества. Баронет подозревает, что Анна Катерик (она и есть загадочная «женщина в белом») знает его тайну. Анна и его жена странно похожи друг на друга, и это обстоятельство используют сэр Персиваль и его друг и вдохновитель заговора граф Фоско, чтобы инсценировать смерть Лоры, уничтожив предварительно Анну. Писатель мастерски воссоздает атмосферу таинст­венности, присутствия некоей силы, управляющей ходом действия. Он использует при этом весь антураж «готического» романа, правда достаточно его осовременив. На самом деле действие режиссирует граф Фоско, человек циничный, жестокий и корыстолюбивый, которому мужественно противостоит сводная сестра Лоры Мэрион Голкомб. Присущая манере Коллинза документальная точность, помноженная на убежденность в относительности всякого знания, определила компози­цию книги: повествование строится на показаниях различных лиц, вовлеченных так или иначе в события, разыгрывающиеся в разных местах, но стянутые в единый сюжетный узел.
Лунный камень (The moonstone. 1868)

— роман, с которого ведет свою историю современный детектив. В основу сюжета положена интрига, связанная с расследованием загадочных обстоятельств исчезновения бесценного желтого алмаза, похищенного в свое время полковником Гернкастлем в Индии и завещанного им своей племяннице Рэчел Вериндер. Как и в романе «Женщина в белом», автор предлагает читателям выслушать «свидетельские показания» героев, постепенно высвечивая тайну, раскрывающуюся лишь на последних страницах. Важную роль в ее раскрытии играет феноменально наблюдательный сыщик Кафф — прообраз знаменитого Шерлока Холмса. Ряд загадочных событий мотивирован в книге бессознательными поступками человека, находящегося в состоянии наркотического опья­нения. Писатель смело для своего времени ставит вопрос о границах личности и пределах

[132]

(угветственности человека, подвергшегося воздействию наркотика. Коллинз первым из европей­ских писателей проявил — в рамках художественного произведения — интерес к влиянию на человека его подсознания с таящимися в нем грозными силами. Вместе с тем факт внезапного исчезновения драгоценности в благопристойном аристократическом семействе создает ситуацию, которая выявляет скрывающиеся за безукоризненным поведением и внешним лоском алчность и цинизм.



Произведения

Собрание сочинений: В 5 т.— СПб.: ИЧП Кузнецова «Изд-во „Эпоха"», 1992; Женщина в белом / Пер. Т.Лещенко-Сухомлиной; Вступ. ст. Д. Псурцева. — М.: Раритет, 1992.— 591 с.; Лунный камень / Пер. М.Шагинян; Послесл. В.Ивашевой.— М.: Моск. рабочий, 1980.— 413 с. The works: In 30 vol. - New York: AMS Press, 1970.



Литература

Ивашева В. В. На путях к XX веку [Уилки Коллинз. 1824—1889].— В кн.: Ивашева В. В. «Век

нынешний и век минувший...», М., 1990, с. 429—470.

Marshall W. H. Wilkie Collins. - New York: Twayne, 1970.- 159 p.; Robinson К. Wilkie Collins:

A biography.— London: Davis-Poynter, 1974.— 348 p.

ДЖОРДЖ МЕРЕДИТ (GEORGE MEREDITH. 1828-1909)


— в своих наиболее значительных романах продолжает традиции критических реалистов Англии середины прошлого века, рисуя с большой наблюдательностью, тонкой ироничностью и психоло­гическим мастерством верхушку английского общества. Сын портного, Мередит получил образо­вание сначала в английском пансионе, а затем в Германии. Хотя его пытались готовить к адвокатской карьере, он с молодых лет занялся литературным трудом, начав с журналистики и поэзии. Содержание большинства романов Мередита — борьба героев, которых автор считает носителями положительного начала, за утверждение своей независимости от буржуазно-аристокра­тической среды. Кастовая узость, высокомерие и эгоизм, лежащие в основе воспитания «подлинного аристократа», трагические последствия попыток укрепить сословные традиции показаны в романе «Испытания Ричарда Феверела» (1870—1871). Уже здесь проявилось своеобразие писательских приемов Мередита, отличающее его от учителей (Теккерея и др.): подчиненное трудноуловимым ассоциациям повествование, прихотливый, как бы следующий за душевными движениями героев психологический анализ. Наиболее острая критика правящей верхушки Англии содержится в романе «Карьера Бьючемпа» (1859), где автор показывает изнанку политической жизни, скрывающуюся за благопристойным фасадом демократии. В романе «Эгоист» (1879) изображен молодой английский аристократ сэр Паттерн, образцовый член светского общества, обаятельный и безупречный на первый взгляд человек. Но близкое знакомство с ним отталкивает от него всех, в ком живы искренность и благородство. В характере героя воплощены социально типичные черты: высокомерие аристократического клана по отношению к «нижестоящим», собственнический эгоизм, привыч­ка добиваться своих целей с помощью денег и титулов. Роль отдельной личности в истории стра­ны всегда интересовала писателя. Характерен в этом смысле роман «Один из наших завоевате­лей» (1889) — о крупном дельце периода становления империалистической Англии. Несмотря на социальные иллюзии Мередита, его произведения отмечены острым критицизмом по отношению к правящим классам страны, симпатией к национально-освободительным движениям (например, роман «Виттория», 1866).

Произведения

Испытание Ричарда Феверела / Пер. А.Шадрина; Вступ. ст. Н.Михальской. — М.: Худож. лит., 1984.— 536 с.; Эгоист: Комедия для чтения / Пер. Т.Литвиновой; Послесл. В.В.Захарова.— М.:

Худож. лит., 1970.- 623 с.

Works: In 27 vol.— London: Constable, 1909—1911; The egoist: A comedy on narrative / Предисл. и

коммент. Е.И.Клименко.- М.: For. lang. publ. house. — 1962.- 699 р.

Литература

Кондратьев Ю. М. Из истории английского реалистического романа последней трети XIX века:

Творчество Дж. Мередита 70-х гг.- Учен. зап. МГПИ им. В.И.Ленина, 1964, № 218, с. 149-250;

Кузьмин Б. Романы Дж. Мередита. — В кн.: Кузьмин Б. О Голдсмите, о Байроне, о Блоке..., М.,

1977, с. 133—167; Урнов М. В. Джордж Мередит.— В кн.: Урнов М.В. На рубеже веков, М., 1970, c. 59-125.

[133]

Pritchett V. S. George Meredith and English comedy.— London: Chatto a. Windns, 1970.— 127 p.;

Sassoon S. Meredith.— London: Arrow books, 1959.— 319 p.

ЛЬЮИС КЭРРОЛЛ (LEWIS CARROLL. 1832-1898)


— псевдоним Чарльза Латвиджа Доджсона. Писатель приобрел широкую известность книгами для детей «Алиса в Стране Чудес» (1865) и «Алиса в Зазеркалье» (1872). Литературное творчество не было его основной профессией. Сын пастора, он окончил Оксфордскую духовную школу и, специализируясь по математике, стал преподавателем этой же школы. Кэрролл — автор ряда печатных математических исследований, но детские книги создали ему гораздо большую популяр­ность, чем ученые труды. Рассказы об Алисе посвящены реально существовавшей маленькой девочке, которую он в часы досуга развлекал занимательными фантастическими историями, со­ставившими впоследствии содержание его книг. Книги об Алисе, особенно первая из них, стали классическим детским чтением не только в Англии, но и далеко за ее пределами. Особые свойства и черты детского воображения понятны и близки Кэрроллу; с тонким юмором рисует он приклю­чения Алисы в мире говорящих животных и оживших вещей (царство карточных королей, шах­матных фигур и т. д.). И всегда здравый смысл маленькой, логично думающей девочки наводит порядок в хаосе разыгравшегося воображения и нелепостей, в причудливом мире сказочных чудес. Что же касается Карточного королевства, то Алиса увидела в нем и самоуправство деспотичных монархов, и низкую лесть придворных, и полную зависимость суда от каждой прихоти короля, беззащитность простых людей и многое другое. Кэрролл написал еще несколько детских книг («Сильвия и Бруно» и др.). не представляющих, однако, особого интереса.

Произведения

Алиса в Зазеркалье / Пер. и предисл. Вл. Орла.— М.: Детск. лит., 1980.— 144 с.; Аня в Стране Чудес / Пер. В.Набокова.— М.: Сов. композитор, 1991.— 80 с.; Охота на Снарка / Пер. Г.Кружкова.— М.: Рукитис, 1990.— 88 с.; Приключения Алисы в Стране Чудес; Зазеркалье (про то, что увидела там Алиса) / Пер. А.Щербакова; Предисл. Ю. Кагарлицкого. — М.: Худож. лит., 1977. — 303 с.; Приключения Алисы в Стране Чудес; Сквозь зеркало и что там увидела Алиса / Изд. подгот. Н.М. Демурова.— М.: Наука, 1978.— 358 с.— (Лит. памятники). Alice's adventures in Wonderland / Предисл. Д.Урнова.— М.: Progress, 1967.— 235 p.; The annotated Alice / With an introd. and notes by M. Gardner.— New York: Potter. I960.— 351 p.; Through the looking-glass / Предисл. Д. Урнова.— M.: Progress, 1966.— 234 р.



Литература

Демурова Н. М. Льюис Кэрролл: Очерк жизни и творчества. — М.: Наука, 1979. — 199 с.; Падни Дж. Льюис Кэрролл и его мир / Пер. и примеч. В.Харитонова и Е. Сквайре; Предисл. Д.Урнова.— М.: Радуга, 1982.— 143 с,; Урнов Д. М. Как возникла «Страна чудес».— М.: Книга, 1969.— 79 с. Hudson D. Lewis Carroll: An illustrated biography.— London: Constable, 1976.— 272 p.


СЭМЮЭЛЬ БАТЛЕР (SAMUEL BUTLER. 1835-1902)

— писатель, произведениям которого, недостаточно оцененным при его жизни, сейчас отведено выдающееся место в английской литературе конца XIX — начала XX в. Роман «Путь всякой плоти» (в рус. пер. — «Жизненный путь»), как и фантастические сатиры, написанные в свифтовских традициях,— «Едгин» (анаграмма слова «нигде», 1872) и «Возвращение в Едгин» (1901) — направ­лены против религии и морали викторианской Англии. Человеческий и писательский облик Батлера своеобразен. Он родился в семье священника, окончил Кембриджский университет, но, вопреки семейным традициям, отказался от духовной карьеры. Пробыв несколько лет в Новой Зеландии. где занимался овцеводством, Батлер вернулся на родину богатым человеком и полностью посвятил себя науке и литературному труду.
Жизненный путь (The way of all flesh. 1903)

— роман, опубликованный уже после смерти писателя. Герой Эрнест Понтифекс, выросший в семье священника, с детства чувствует деспотическую власть отца, стремящегося воспитать в сыне покорность и благочестие. Его родители далеки друг от друга, но лицемерно соблюдают все внешние формы благопристойной семейной жизни. Понтифекс поступает в колледж, где обра­зование построено на чуждой жизни схоластической учености. Став священником, Эрнест ос­тро ощущает ханжество церковнослужителей. Отбросив всякие попытки сохранить полагающееся священнику целомудрие, он попадает в тюрьму за оскорбление девушки. Его личная жизнь плохо

[134]

удается и после того, как, лишенный духовного сана, он пытается заниматься литературным трудом. Стремясь любой ценой разбогатеть, Эрнест начинает играть на бирже, но терпит очередную неудачу.



Произведения

Жизненный путь / Вступ. ст. «Английский Стендаль».— Л.: Гослитиздат, 1938.— 496 с. Erewhon or Over the range.— Harmondsworth, Midd'x: Penguin books, 1954.— 216 p.; Erewhon revisited.— London: Cape, 1923.— IX, 337 p.; The way of all flesh.— London: Dent, 1954.— 283 p.



Литература

Кондратьев Ю. Самюэль Батлер и его роман «Путь всякой плоти».— Учен. зап. МГПИ им. В.И.Ленина, 1966, № 245, с. 73-103; Урнов М. В. Самюэль Батлер.- В кн.: Урнов М.В. На рубеже веков, М., 1970, с. 125-149.



Cole G. Samuel Butler.— London: Longmans, Green, 1952.— 52 p.; Knoepflmacher U. С. Religious humanism and the Victorian novel: George Eliot, Walter Pater and Samuel Butler. — Princeton: Univ. press, 1965.- 315 p.

ТОМАС ХАРДИ (THOMAS HARDY. 1840-1928)


— писатель конца XIX в., глубоко знавший сельскую Англию. В своем творчестве он отразил про­цесс оскудения мелких землевладельцев, разорение деревни, распад привычных связей и отноше­ний — все то, что связано с концом процветания Англии в эпоху королевы Виктории. Архитектор по специальности, учившийся в Лондоне, Харди большую часть жизни прожил на родине, в сельской местности, занимаясь литературой. Автор огромного количества романов, повестей, стихов, Харди в своем творчестве поставил множество острейших социальных и психологических проблем, создал художественно выразительные образы английской природы. Творчество Харди отличалось откровенностью и смелостью психологического анализа, пессимистической оценкой морали со­временного ему общества и судьбы человека в нем. Жизнь он рассматривал в свете идеи роковой предопределенности и трагизма человеческой судьбы. Официальная критика встретила его романы в штыки. Травля Харди приняла такие размеры, что он оставил прозу и обратился к поэзии. «Уэссекские стихотворения» (1898), «Сатиры на обстоятельства» (1914), монументальная драмати­ческая поэма «Династы» (1903—1908) — таково наследие Харди-поэта. В XX в. творчество Харди получило всемирное признание.
Тэсс из рода л'Эрбервиллей (Tess of the d'Urbervilles. 1891)

— наиболее известный роман Харди, одно из произведений так называемого «Уэссекского цикла». На фоне всеобщего разорения, вырождения когда-то могущественных дворянских родов, обнищания деревень показана трагическая судьба крестьянской девушки Тэсс, ставшей жертвой жестокой нормативной морали. У Тэсс родился внебрачный ребенок от совершившего над ней насилие сына ее хозяев Алекса д'Эрбервилля. Девушку все презирают за это, и даже искренне любящий Тэсс и женившийся на ней сын священника Энджел Клер, узнав обо всем от нее же самой, тотчас покидает ее. Одинокая и затравленная, Тэсс становится любовницей Алекса. Но когда раскаявшийся в своем поступке Энджел хочет вновь сойтись с Тэсс, она убивает любовника — главного виновника ее несчастий. Убийство раскрывается, Тэсс пытается бежать вместе с Энджелом, но ее настигают, судят и казнят.
Джуд Незаметный (Jude the Obscure. 1896)

— роман, в основе которого лежит мысль об обреченности человеческого счастья и о глубокой пропасти, разделяющей сословный моральный кодекс и чистые человеческие чувства. Джуд Фаули, молодой крестьянин, мечтает поступить в университет, а потом стать священником. Неудачный брак с соблазнившей его вульгарной Арабеллой на время отдаляет Джуда от его цели; но, женившись второй раз — на любимой им Сью, Джуд возвращается к своей мечте. Однако ему, простолюдину, отказывают в приеме в университет. Преследования и травля, которым подвергают Джуда и Сью, разрушают эту семью, приводят к трагической смерти их троих детей. В результате Сью возвращается к чуждому ей мужу, а Джуд — к Арабелле. Сломленный нравственно, Джуд умирает.

Произведения

Избранные произведения: В 3 т. / Сост. и вступ. ст. Н.Демуровой.— М.: Худож. лит., 1988—1989;

Джуд Незаметный / Пер. Н. Маркович, Н. Шерешевской: Послесл. и примеч. М. Гордышевской. —

[135]

М.: Худож. лит., 1973.— 415 с.; Отчаянные средства / Пер. и примеч. Н.Треневой; Вступ. ст. и ист.-лит. справка М.Урнова.— М.: Худож. лит.. 1969.— 432 с.; Под деревом зеленым / Пер. Р. Бобровой, Н. Высоцкой; Вдали от обезумевшей толпы / Пер. М. Богословской, Е. Бируковой. — М.: Худож. лит., 1970.— 575 с.; Старший трубач драгунского полка Джон Лавдэ и его брат Робер, моряк / Пер. Т. Озерской; Послесл. и примеч. М. Гордышевской. — М.: Худож. лит., 1971. — 344 с.;

Тэсс из рода д'Эрбервиллей; Джуд Незаметный / Пер. А. В. Кривцовой. — М.: Худож. лит., 1970. — 383 с. — (Б-ка всемирн. лит.).

Works: In 24 vol.— London: Macmillan, 1912—1914; Collected poems.— London: Macmillan, 1932.— XXXII, 917 p.; .hide the Obscure / Предисл. Т.Покровской.— М.: For. lang. publ. house, 1959.— 476 p.; Tess of the d'Urbervilles / Предисл. Н. Хуцишвили. — M.: For. lang. publ. house, 1950.— 415 p.



Литература

Парчевская Б.М. Томас Харди: Биобиблиогр. указ. / Вступ. ст. М.В. Урнова; Отв. ред. Е. Ю. Гениева.— М.: Книга, 1982.— 119 с.; Урнов М.В. Томас Гарди: Очерк творчества.— М.: Худож. лит., 1969.- 150 с.

Brown D. Thomas Hardy.— London: Longmans, Green, 1961.— IX, 194 p.; Carpenter R. Thomas Hardy. — New York: Twayne, 1964. — 223 p.; Hawkins D. Hardy: novelist and poet. — New York:

Barnes a. Noble, 1976. — 247 p.; Kramer D. Thomas Hardy: The forms of tragedy. — Detroit: Wayne state univ. press, 1975.— 190 p.


РОБЕРТ ЛУИС СТИВЕНСОН (ROBERT LEWIS STEVENSON. 1850-1894)


коренной шотландец по рождению, воспитанию и национальному чувству, по духовной связи с историей народа и его культурой; фактически первый английский писатель-профессионал. Как и Вальтер Скотт, Стивенсон родился в Эдинбурге, в семье инженера, по материнской линии принадлежал к старинному роду Бэлфуров, к «знатным людям» из видных кланов равнинной и пограничной Шотландии. Он был единственным ребенком в семье. На третьем году жизни он перенес тяжелую болезнь легких, последствия которой оказались трагическими. Из-за необходи­мости жить в теплом климате Стивенсон ряд лет провел в Калифорнии, во Франции, на островах Тихого океана, где занимался главным образом литературой. Стивенсон — основоположник, теоретик и ведущая фигура английского романтизма последней четверти XIX в. — литературного направления, которое принято называть неоромантизмом в отличие от романтизма первых деся­тилетий века. Самыми значительными неоромантиками, помимо Стивенсона, были Джозеф Кон­рад, а также, в известной мере. Редьярд Киплинг, Конан Дойл и Райдер Хаггард. Противодействие духовной инерции, потребность самостоятельности, бунт против нравственного шаблона и бытовой условности сказались у Стивенсона рано и послужили толчком для его художественных исканий. Принцип мужественного оптимизма, провозглашенный Стивенсоном в конце 70-х гг.. явился основополагающим в его программе неоромантизма, и он следовал ему с убежденностью и воодушевлением. Стивенсон начал писать рано. В пятнадцать лет он на средства отца издал первую книгу — историческое исследование «Пентландское восстание. Страница истории. 1666». В 1878 г. опубликовал серию очерков «Путешествие внутрь страны». В литературно-критических работах «Этюды о хорошо знакомых людях и книгах» (1882), «Воспоминания и портреты» (1887) Стивенсон создал галерею литературных портретов писателей-романтиков — Ф. Марриета, А. Дюма, Ж. Верна и др. Мыслями о несоответствии мечты и действительности проникнуты первый сборник рассказов Стивенсона «Новые арабские ночи» (1882) и особенно его «Детский цветник стихов» (1885). Мировую славу Стивенсону принес роман «Остров сокровищ» (1883), признанный клас­сическим образцом приключенческой литературы. В том же жанре приключений написаны романы «Похищенный» (1886). «Владетель Баллантрэ» (1889), «Потерпевшие кораблекрушение» (1892), «Катриона» (1893), в которых эгоизму и жестокости противопоставляются душевное благородство и нравственная чистота. В исторических романах Стивенсона «Принц Отто» (1885), «Черная стрела» (1888), «Сент-Ив» (неоконч., изд. 1897) неприятие современной цивилизации спроециро­вано в прошлое. Романтика приключений сочетается у Стивенсона с точностью в описаниях экзотики и подлинным историческим колоритом. Достижения психологического романа XIX в. предопределили трактовку характеров в произведениях Стивенсона. Особенно значительный ин­терес представляет тема двойничества, раскрытая Стивенсоном в философской повести «Необы­чайная история доктора Джекила и мистера Хайда» (1886). В сборнике рассказов «Вечерние беседы на острове» (1893) и в книге очерков «В Южных морях» (1896) Стивенсон нарисовал картину быта и нравов жителей Океании, выступил с резким осуждением колониализма и расовых предрассудков.

[136]
Остров сокровищ (Treasure island. 1883)

— приключенческий роман, наиболее популярное произведение Стивенсона. События его отнесены к XVIII в., написан он от лица мальчика Джима — участника поисков клада, находящегося на далеком морском острове. Сообразительному и отважному Джиму удается раскрыть заговор пиратов, собиравшихся отнять сокровища у организаторов этого романтического плавания. Испытав мно­жество приключений, отважные путешественники достигают острова, находят там человека, некогда бывшего пиратом, и с его помощью завладевают кладом. Сочувствие Джиму и его друзьям не мешает читателю среди всех персонажей выделить Джона Сильвера. Одноногий корабельный повар, соратник пирата Флинта, — один из самых замечательных образов, созданных Стивенсоном. Джон Сильвер коварен и жесток, но в то же время умен, энергичен, ловок. В этом образе нашла воплощение парадоксальная идея, всегда занимавшая Стивенсона, — о жизнеспособности и при­влекательности зла.
Необычайная история доктора Джекила и мистера Хайда (The strange case of Dr. Jekyll and Mr. Hyde. 1886)

— фантастическая притча о добром и злом началах, сосуществующих в человеке. Доктор Джекил страдает от своей двойственной природы: наряду с желаниями скромного добропорядочного че­ловека в нем живут безнравственные и преступные побуждения. Джекил хочет избавиться от этих мучительных противоречий и после длительных опытов создает в лаборатории человеческое во­площение своих дурных качеств, которое он назвал мистером Хайдом. Это извращенное и физически отталкивающее существо совершает ряд мерзких поступков, вплоть до убийства. Джекил способен при помощи изобретенного им снадобья перевоплощаться по желанию в Хайда, а потом возвра­щаться в оболочку всеми уважаемого доктора. Но чем дальше, тем все более длительное время он, против своего желания, пребывает в образе Хайда и тем менее способен избавиться от созданного им отвратительного двойника, В отчаянии он принимает яд. В повести отражено глубокое сомнение Стивенсона в возможности достижения человеком гармонии, выражено убеждение, что внешний облик не соответствует моральной сущности человека.

Произведения

Собрание сочинений: В 5 т. / Под общ. ред. и со вступ. ст. М.Урнова.— М.: Правда, 1967;

Собрание сочинений: В 5 т. — М.: Терра, 1993; Избранное / Послесл. И. Кашкина. — М.: Мол. гвардия, 1957.— 445 с.; Остров сокровищ; Черная стрела; Владетель Баллантрэ; Алмаз Раджи;

Необычайная история доктора Джекила и мистера Хайда.— Л.: Лениздат, 1977.— 718 с. The works: 111 30 vol.— London: Heinemann, 1924—1926; The pavillion on the links; The strange case of Dr. Jekyll and Mr. Hyde; Stories; Essays; Poems / Предисл. М.Урнова.— М.: Progress, 1968.— 515 p.; Treasure island.— M.; For. lang. piibl. house, 1963.— 277 p.



Литература

Андреев К. Моряк и охотник с холмов.— В кн.: Андреев К. Искатели приключений, М., 1963, с. 111—165; Дьяконова Н. Я. Стивенсон и английская литература XIX века.— Л.: Изд-во Ленингр. ун-та, 1984.— 192 с.; Левидова И.М. Стивенсон: Биобиблиогр. указ. / Вступ. ст. Н.М.Эйшискиной.— М.: Всесоюзн. кн. палата, 1958.— 52 с.: Олдингтон Р. Стивенсон: Портрет бунтаря / Послесл. Д. Урнова.— М.: Мол. гвардия, 1973.— 286 с.— (Жизнь замечат. людей); Урнов М.В. Роберт Луис Стивенсон.— В кн.: Урнов М.В. На рубеже веков, М., 1970, с. 247—311. Mackenzie С. R, L. Stevenson.— London: Morgan-Grampian books, 1968.— VI, 90 p.; Pope-Hennessy I. Robert Lewis Stevenson. — London: Cape, 1974. — 276 p.


ОСКАР УАЙЛЬД (OSCAR WILDE. 1856-1900)


— один из наиболее интересных представителей европейской литературы конца XIX в. Творчество его испытало сильнейшее влияние декаданса, но во многом выходило за его рамки. Уайльд вырос и получил воспитание в интеллигентной ирландской семье: его отец, врач-окулист, увлекался собиранием старины, был автором книг об ирландском фольклоре, мать — поэтессу — хорошо знали в аристократической среде. По окончании Оксфордского университета Уайльд в течение нескольких лет вел жизнь завсегдатая светских салонов, читал лекции по вопросам эстетики и этики в Европе и Америке. Обвиненный в безнравственном поведении, он попал в тюрьму; выйдя из нее, уехал в Париж, где умер в одиночестве. Обладая незаурядным талантом и остроумием, Уайльд в своих полных изящных парадоксов произведениях разоблачал прозаический и торгашеский дух буржуазного мира. противопоставляя ему мир красоты. В статье «Душа человека при социализме»

[137]

(1891) он связывает торжество красоты со смутным для него представлением о будущем обществе. Уайльд считал, что, не дожидаясь социального переустройства, следует всячески содействовать развитию эстетического чувства, являющегося одной из предпосылок обновления человечества. Вместе с тем Уайльд решительно отвергал утилитарное понимание искусства: «Картина не имеет другого смысла, кроме собственной красоты». В его представлении искусство не только самоценно, но и первично по отношению к жизни. Декларации Уайльда сближают, его со сторонниками «искусства для искусства». Однако творчество самого Уайльда, действительно чуждое прозаизму повседневности и исполненное красоты формы, не лишено значительного жизненного содержания. Уайльд-теоретик отгораживался от действительности, Уайльд-художник по-своему остро реагировал на нее. Мировоззрению и творчеству Уайльда вообще были присущи противоречия, и, склонный к демонстративному бравированию своей оригинальностью, он не заботился о том, чтобы примирить их. В поэзии Уайльда сильно сказалось влияние французского символизма. В ней сочетаются мистические и эротические мотивы; он особенно ценит яркие мимолетные впечатления. Своему веку Уайльд противопоставляет героическую эпоху английской буржуазной революции XVII в. (сонет «Мильтону»). Особое место в наследии Уайльда занимают «Баллада Рэдингской тюрьмы» (1898) и «Тюремная исповедь» (1897), в которых декадентские мотивы любви на грани смерти сочетаются с горячим состраданием к человеку. В прозе Уайльда своеобразно сочетаются три литературных жанра: лирическая с элементами дидактики сказка, остросюжетная, пронизанная иронией новелла и «интеллектуальный» роман. Драматургия Уайльда развивалась по двум направ­лениям. В «Герцогине Падуанской», «Саломее», «флорентийской трагедии» он пытался возродить поэтическую драму больших страстей: любовь в них неотторжима от смерти. Здесь Уайльд близок к декадансу конца XIX в. Иной характер имеют его светские комедии, полные остроумных парадоксов и эпиграмм: «Веер леди Уиндермир» (1892), «Женщина, не стоящая внимания» (1893), «Как важно быть серьезным» (пост. 1895, опубл. 1892), «Идеальный муж». В последней наиболее сильны социально-критические мотивы. В критических статьях и эссе Уайльд обращался к твор­честву наиболее близких ему английских писателей (У. Морриса, У. Патера, Ч. А. Суинберна), в них содержится высокая оценка О.Бальзака, Л.Н.Толстого, И.С.Тургенева и Ф.М.Достоевского.




1   ...   27   28   29   30   31   32   33   34   ...   69


©netref.ru 2017
әкімшілігінің қараңыз

    Басты бет