Программа «Радость танца»



бет6/7
Дата17.05.2020
өлшемі1.07 Mb.
түріПрограмма
1   2   3   4   5   6   7





Учебный план



п/п

Наименование темы

Количество часов

теория


практика

1.


Введение. Танцевальное искусство России. Истоки

1

1


2.

Вехи становление русского балета

2

2

3.

Балет Пушкинской эпохи

3

2

4.


Романтический балет в России

2



1

5.


Русский балет второй половины XIX века

2

2

6.

Русский балет второй половины XIX века

3

3

7.

Русский балет на рубеже двух эпох

3

2

8.

Зарубежный балет ХХ века. Выдающиеся имена.

1




9.

Развитие российского хореографического искусства в 30-е годы

1

1

10

Балетный театр в годы Великой Отечественной войны

1

1

11.

Российский балет ХХ века. Выдающиеся имена

2

1

12.


Ансамбли танца- государственные, самодеятельные

3

1

13.


Новые направления в хореографическом искусстве

1

1


14.

Хореографическое искусство Прикамья

4

2

Всего








36






Содержание


Основные черты русского балета: яркая национальная самобытность, одухотворенность, глубина содержания, совершенство хореографической формы и техники исполнения. Связь профессионального балета с народным танцевальным искусством, его традиции.


тема

содержание

Танцевальное искусство России. Истоки.

Труд и танец. Танец как составной элемент обрядов . Скоморохи – первые профессиональные артисты на Руси. Виды народной пляски – хоровод, парный танец, танец-импровизация, перепляс (их характеристики). Стиль, манера исполнения (областные особенности композиционного построения, характерные черты мужского и женского танца)..

Вехи становления русского балета.


Придворный театр во времена Алексея Михайловича, первые балетные представления. Реформы Петра I, их влияние на изменение быта русского общества, возникновение потребности в театре как общественном учреждении, ритуал ассамблей, бытовая хореография при Петре I.

Новый виток культурных связей России с Европой. Приезд в Санкт-Петербург французского балетного артиста и учителя Жана-Батиста Ланде (его деятельность при дворе и в Шляхетном корпусе). Челобитная Ланде императрице Анне Иоановне об учреждении специальной балетной школы в России. День рождения старейшей в мире балетной школы – 4 мая 1738 года ( ныне Академия русского балета им. А.Я. Вагановой). Открытие Московской балетной школы в Воспитательном доме.

Плеяда иностранных хореографов и учителей в России: Гильфердинга, Анджиолини, Парадиза.

Зарождение национальных исполнительских традиций. Первые русские танцовщики: Иван Еропкин, Василий Балашов, Аксинья Гамбурова, Арина Собакина, Тимофей Бубликов



Балет Пушкинской эпохи.


Эволюция отечественного балета на грани XVIII – XIX веков . Популярность балета как жанра сценического искусства. Ивана Вальберх (1766-1899 г.г.).

Приезд в Россию француза Шарля Дидло – 1801 г. Развитие танцевальной техники в балетах Дидло. Пушкинские балеты Дидло. Мастера Петербургского балета: Данилова, Телешова, Истомина, Гольц, Лахутина.

Творческий путь Адама Глушковского, артиста, педагога, балетмейстера, историка балета


Романтический балет в России

Балет в 30-е годы XIX века. Особенности русского романтизма. Приметы романтического стиля в театральных постановках, закономерность прихода романтизма на русскую сцену балета.

Ф. И М. Тальони, Ж.Перро, Ф. Эльслер в России, влияние их творчества на русский балетный театр. Балеты романтического репертуара в России. «Жизель» в России.

Е.Санковская, близость ее творчества передовым идеям эпохи (Творческий портрет балерины).

Е. Андреянова, глубина и содержательность созданных ею сценических образов. (творческий портрет).



Кризис русского балета

Отход балетного театра от передовых общественных и художественных идеалов. Исчезновение из репертуара спектаклей с глубоким, поэтическим содержанием, появление на сцене эффектных, парадных зрелищ, убожество содержания. Артур Сен-Леон в России. Национальные танцы различных народов в постановках Сен-Леона. Сохранение лучших традиций русской хореографии в искусстве отдельных талантливых исполнителей (М. Муравьева, В. Гельцер и другие).

Русский балет второй половины XIX века.

Мариус Петипа и балетный театр второй половины XIX века. Краткие биографические сведения о Петипа Главное достоинство балетов Петипа. Действенный виртуозный танец классический и характерный. Развитая пантомимная структура. Органичная связь танца и пантомимы.

Совершенствование структуры и художественной формы большого многоактного балета, создание классических образцов в области танцевальных форм, развитых ансамблей солистов –гран-па, па-де-де, па-де труа и так далее. Творческая встреча с П.И. Чайковским, балет «Спящая красавица». Участие Петипа в создании балета «Лебединое озеро».

Лев Иванов (1834 – 1901г.г.), артист, учитель танцев, хореограф. Развитие балетного дивертисмента в рамках оперы: танцы для «Князя Игоря». Бородина.


Русский балет на рубеже двух эпох.

Борьба творческих течений в русском балете. А. Горский и московский балет. Краткие биографические данные. Поиски Горского в области малых хореографических форм.

Михаил Фокин. Артист, учитель танца и балетмейстер. Краткие сведения о творчестве Фокина. Две основные линии творчества Фокина: создание пластической драмы и постановок стилизаций под ушедшие эпохи,

Звезды балета в академическом и новом репертуаре. Матильда Кшесинская, Ольга Преображенская, Анна Павлова, Вацлав Нежинский, Агрипина Ваганова, Павел Гердт, Вера Коралли, Тамара Карсавина.

На перекрестке XIX – XX века российский балет по всем позициям (практика, методика преподавания, организация) вышел на ведущее место в мире.

Выход русского балета на мировую сцену, признание его ведущей роли в Европе и Америке – результат «Русских сезонов».

Балетные спектакли первых сезонов: «Шопениана», «Египетские ночи», «Павильон Армиды», «Половецкие пляски». (1 сезон).

«Шехерезада», «Жар-птица», «Карнавал», «Жизель» (2 сезон).

«Видение розы», «Нарцисс», «Петрушка», «Лебединое озеро (2 акта), «Подводное царство» из оперы «Садко» (3 сезон).

Дальнейшая судьба антрепризы Дягилева. Влияние «русских сезонов» на возрождение балетного искусства, на дальнейшую судьбу мирового балета.

Открытие миру высоких достижений русской культуры, ее живописи, музыки, хореографии – значительное событие в истории мирового искусства. Влияние«Русских сезонов» на возрождение балетного искусства в странах Западной Европпы и Америки, на дальнейшую судьбу мирового балета.



Зарубежный балет ХХ века. Выдающиеся имена.


Америка, Англия, Франция – основное (помимо России) географическое пространство балетного мира в ХХ столетии. Доминирующим всегда оставался классический стиль и классический репертуар. В известной мере балет стал от границ, грандиозным интернациональным театром.

Морис Бежар- один из крупнейших деятелей французского театра. Он не только хореограф – но и создатель синтетических спектаклей, в которых органически объединены различные виды театрального искусства. Оригинальная, острая, а иногда парадоксальная форма примечательна для всех произведений Бежара.

Джорж Баланчин – грузинский актер, хореограф. Воспитанник петербургской школы, ученик С. Андреянова Баланчин (Баланчивадзе) тщательно изучает и исследует возможности классического танца. Его труппа – единственный в Америке балетный коллектив, существующий с постоянным числом исполнителей, воспитанных в художественных единых принципах. Баланчин – яростный противник сюжетности, драматургии в балете.

За короткий срок в Англии выросла высокопрофессиональная труппа, где работают интересные хореографы, дирижеры, талантливые солисты и кордебалет. Своеобразный и самобытный стиль английского хореографического театра. Мастера балета Англии М. Фонтейн, Н. Нерина.



Развитие российского хореографического искусства в 30-е годы.


Подъем литературы, музыки, изобразительного искусства. Место балета в театральной культуре, рост его популярности. Попытка создания новых спектаклей на темы советской действительности. Обращение балетного театра к историко-революционной теме. Спектакли «Пламя Парижа», «Сердце гор» и другие. Творчество К. Голейзовского - создание собственного стиля, характер пластики . Первые шаги в становлении системы хореографического образования в стране. Начало педагогической деятельности А.Я. Вагановой, ее значение в развитии русской хореографической школы.

Балетный театр в годы Великой Отечественной войны.


Организация фронтовых и артистических бригад, активное участие артистов балета в их работе. Создание мастерами хореографии концертных номеров, хореографических композиций, миниатюр на военно-патриотическую тему. Работа балетной труппы Большого театра СССР в Куйбышеве. Работа Ленинградского и Московского хореографических училищ в годы войны. Ленинградский театр оперы и балета в Перми

Российский балет ХХ века. Выдающиеся имена.

Сохранение и обновление золотого хореографического фонда в репертуаре главных балетных трупп .

Обновление сюжетной тематики и форм танца. Творчество Г. Улановой, М. Плисецкой, О. Лепешинской считают носителями высокого сценического интеллекта и национальной красоты, балетмейстера Ю. Григоровича.




Ансамбли танца.


Ансамбли народного танца – новый жанр в хореографии:

-государственный ансамбль танца «Урал»

-хор им. М.Пятницкого

-государственный ансамбль танца «Берёзка»

-Кубанский казачий хор

-национальные ансамбли танца (самостоятельная работа по выбору обучающегося)

Деятельность ансамблей в годы войны, создание репертуара на военно-патриотическую тему.

Развитие самодеятельного танцевального искусства, известные самодеятельные танцевальные коллективы Пермского края



Новое направление в хореографическом искусстве.

Своеобразие путей развития хореографии, различные течения и их взаимовлияние. Хореографы Р. Пети, Б. Эйфман и др.

Хореографическое искусство Прикамья

История создания Пермского хореографического училища на базе Ленинградского хореографического училища. Влияние деятельности Ленинградского театра оперы и балета в годы войны на творческую деятельность пермского театра оперы и балета им. П.И. Чайковского. Творческий портрет Е. Панфилова – хореографа, создателя новых хореографических приемов. История создания конкурса «Арабеск».



Обеспечение программы ресурсами.

Материально-техническое обеспечение:

  • просторный, светлый хореографический класс со специальным покрытием пола, хореографическими станками, зеркальной стеной;

  • раздевалки;

  • специальная одежда ребят для занятий: для девочек: купальник, трико балетное, мягкая балетная обувь, народная обувь; для мальчиков: белая майка или футболка, темное балетное трико или шорты, мягкая балетная обувь, народная обувь.

  • аудиоаппаратура CD, MD;

  • телевизор, видеоаппаратура;

  • костюмный фонд: для детских танцев, для народных танцев

Методическое обеспечение программы

Формы и методы обучения и контроля.

п/п


Раздел или тема программы

Форма организации и форма проведения занятий

Методы и приёмы организации учебно-воспитательного процесса

Дидактический материал, техническое оснащение занятий

Вид и форма контроля, форма предъявления результата

1

2

3

4

5

6




Вводное организационное занятие. Правила техники безопасности, личной гигиены. Форма для занятий.

групповые

Словесный, наглядный

Иллюстрации, аудио видео аппаратура

Опрос. беседа игра




Ритмика и танец

групповые

Практический,. наглядный,

иллюстрации, реквизит: мячи, скакалки, обручи, платочки и тд. методические разработки к разделу, аудио записи

Итоговое занятие, диагностические карты, наблюдение





Классический танец

групповые

Практический ,наглядный

Аудио видео аппаратура

Итоговое занятие, диагностические карты, наблюдение




Народно-сценический танец

Групповые

индивидуальные



Практический, наглядный

Аудио видео аппаратура

Итоговое занятие

наблюдение, диагностические карты






Историко-бытовой танец

Групповые,

наглядный, практический

иллюстрации, фото и видео мастер-классы

Тест, защита

творческой работы, реферат, исследовательская работа






История хореографического искусства

Групповые,

Наглядный (словесный), беседа,

дискуссия мастер-классы



иллюстрации, фото и видео,

Тест творческой работы, реферат, исследовательская работа





Сценическая практика, репертуар

Групповые, индивидуальные

наглядный, практический,

Аудио видео аппаратура, записи народной, классической, эстрадной музыки, реквизит,

Класс концерт отчетный концерт, концертная деятельность конкурсы, фестивали


Педагогические условия.

Требования к педагогу

Средне -специальное или высшее образование по профилю.

Источники информации

Список литературы для педагога

2.Чернова Т. Рождение лебедя. – Пермь, 2001




  1. Балет. Энциклопедия. – М., 1981

  2. Бахрушин Ю.А. История русского балета. – М.,1977

  3. Васильева-Рождественская. Историко-бытовой танец. – М.,1987

  4. Гаевский В. Дивертисмент. – М.,1981

  5. Дешкова И. Балет в рассказах и исторических анекдотах. – М.,1995

  6. Красовская В. Западноевропейский балетный театр. От истоков до середины XVIII века. –Л., 1979

  7. Кремшевская Г. Агриппина Ваганова. -Л., 1981

  8. 140 балетных либретто. – Челябинск, 2000

  9. Эльяш Н. Образы танца. – М., 1970

10.Гусев Г.П. "Методика преподавания народного танца", учебное пособие для вузов, 2002

11. Буренина А. И. "Ритмическая мозаика", Санкт-Петербург, 2000г.

12.Лыткина И. "Хореографический коллектив", учебно-педагогическое

издательство Трудрезевиздат, Москва, 1972 г.

.13.Барышникова Т. "Азбука хореографии" Рольф, Москва 2000г.

14.Климов А. "Основы народного танца" М. "Искусство", 1981 г

15.Костровицкая Т. "100 уроков классического танца", М "Искусство" 1981 г.

16.Ткаченко Т. "Народный танец" М. "Искусство" 1967 г.

17. Васильева Е.Д. Танец / Е.Д. Васильева .- М., 1968.

18. Воронина И.А. Историко-бытовой танец / И.А. Воронина .- М., 1980.

19.Нарская Т.Б. Историко-бытовой танец / Т.Б. Нарская .- Челябинск, 1996.
Литература для обучающихся


  1. Авдеенко А. Танцует Надежда Павлова. – Пермь, 1986

  2. Бочарникова Э. Страна волшебная – балет. – М., 1974

  3. Дешкова И. Балет в рассказах и исторических анекдотах. – М., 1995

  4. Дешкова И. Секреты Терпсихоры. – М., 1987

  5. Жданов Л. Вступление в балет. – М., 1986

  6. Корол. Энциклопедия балет. – М., 2000

  7. Пасютинская В. Волшебный мир танца. – М., 1985

  8. Секрет танца, - СПб., 1997

  9. Чернова Т. Рождение лебедя. – Пермь,2001



Перечень видеоматериалов

  1. Видеозапись концертных выступлений IX фестиваля искусств детей и юношества Пермской обл., имени Д.Б.Кабалевского;

  2. Видеозапись конкурсных программ Всероссийского конкурса «Уральский перепляс»

  3. Концерт государственного ансамбля танца «Березка».

  4. Концерт государственного кубанского казачьего хора

  5. Учебное пособие по эпохам становления русского танца «По всей России водят хороводы»

  6. Видеозапись конкурсной программы фестиваля имени Устиновой Т.А.

  7. Видеозапись юбилейного концерта « 90-летие Устиновой Т.А.»

  8. Видеозапись концерта государственного ансамбля Абхазии «Кавказ».

  9. Видеозапись концерта государственного ансамбля песни и танца Татарии

  10. Видеозапись концерта государственного ансамбля танца «Урал»

  11. Видеозапись концерта ансамбля испанского танца «Примавера»

  12. Видеозапись концерта государственного ансамбля танца России им.Игоря Моисеева

  13. Видеозапись концерта государственного театра танца «Гжель»

  14. Видеозапись государственного ансамбля танца Молдавии «Жок»


Основные термины и понятия
A LA SECONDE (а ля згонд, франц., во II позицию), поза классического

танца: нога через II позицию поднята в сторону на 90 или выше.

ADAGIO, адажио (итал. - медленно, спокойно), обозначение


Каталог: Dop obr


Достарыңызбен бөлісу:
1   2   3   4   5   6   7


©netref.ru 2019
әкімшілігінің қараңыз

    Басты бет