Юрий Башмет и симфонический оркестр «Новая Россия»



жүктеу 74.96 Kb.
Дата03.04.2016
өлшемі74.96 Kb.
Юрий Башмет

и симфонический оркестр «Новая Россия»


Юрий  Башмет – уникальная личность в современном музыкальном мире. Благодаря неповторимому, Богом данному таланту, огромной эрудиции, артистизму и неуемной энергии Юрия Башмета, во всем, к чему он прикасается, чувствуется рука Мастера.

Помимо сольной деятельности Юрий Башмет известен как дирижёр. Он - художественный руководитель и главный дирижёр Государственного симфонического оркестра «Новая Россия» и Камерного ансамбля «Солисты Москвы».

С 2002 года оркестр «Новая Россия» дал более 350 концертов в России и за рубежом. Репертуар «Новой России» постоянно привлекает слушателей своим разнообразием. В нем удачно сочетаются классика и современность. С 2008 года оркестр ежегодно участвует в Зимнем музыкальном фестивале Юрия Башмета в Сочи, Международных фестивалях Юрия Башмета в Ярославле и Минске.

Программа оркестра «Новая Россия» - художественный руководитель, Дирижер Ю.Башмет

Сергей Прокофьев – Сюита из балета «Ромео и Джульета»

Шостакович – Симфония 1

Прокофьев - Концерт для скрипки с оркестром №1


Гидон Кремер

По всеобщему признанию Гидон Кремер является одной из самых ярких и неординарных личностей в современном музыкальном мире. Он – выдающийся мастер скрипичной игры, завоевал множество престижных музыкальных наград: премии Академии Киджи, Эрнста Сименса, а также «Триумф», «Либерти», «Грэмми», и многие другие. Гидон Кремер выступал на всех наиболее авторитетных сценах мира, сотрудничал с ведущими оркестрами Европы и США. Его сценическими партнерами были такие выдающиеся музыканты, как Леонард Бернстай, Герберт фон Караян, Юрий Башмет, Валерий Гергиев, Лорин Маазель, Клаудио Аббадо, Миша Майский и многие другие.

Знаменитый скрипач является художественным руководителем нескольких известных международных фестивалей камерной музыки в Австрии, Швейцарии и других странах. В 1997 году Г. Кремером создан ныне знаменитый камерный оркестр «Кремерата Балтика», состоящий из ярких молодых музыкантов прибалтийских стран.


Камерный оркестр «Кремерата Балтика»

В 1997 году на легендарном австрийском фестивале камерной музыки Локенхаус скрипач Гидон Кремер представил принципиально новый оркестр «Кремерата Балтика», состоящий из 27 молодых музыкантов из Латвии, Литвы и Эстонии, который сразу завоевал требовательную аудиторию своей энергией и радостью игры. Кремерата Балтика - долгосрочный образовательный проект - был подарком Кремера на свое 50-летие: это своеобразный путь передачи опыта своим молодым коллегам из стран Балтии. Талантливая группа музыкантов очень скоро стала профессиональным ансамблем мирового уровня и утвердила свою международную репутацию выступлениями на ведущих концертных площадках мира. Кремерата Балтика за 14 лет выступила более чем в 50 странах, 600 городах, дала около 1000 концертов в Японии, Австралии, США, Латинской Америке, России и в Европе.


Программа оркестра Кремерата Балтика:

А. Лурье – финал камерного концерта для скрипки с оркестром

Д. Шостакович – скрипичная соната соч.134 (в обработке для камерного оркестра)

Л.Ван Бетховен - Квартет соч.131 (переложение для струнного оркестра)




Фредерик Кемпф

Английский пианист Фредерик Кемпф – один из самых востребованных музыкантов молодого поколения. В 8 лет он уже дебютировал с Лондонским Королевским филармоническим оркестром. Известность к пианисту пришла в 1992 году после победы на конкурсе ВВС, а присуждение третьей премии на XI Международном конкурсе имени Чайковского в Москве (1998г.) стало для двадцатилетнего Кемпфа началом международного признания. Музыкант покорил всех своей эмоциональной и импульсивной манерой исполнения. Сегодня пианист активно гастролирует, сотрудничает с ведущими мировыми оркестрами. Его концерты прошли по всей Европе, в странах Азии, в США и Австралии. Фредерик Кемпф выступает в лучших залах мира, начиная с 1999 года регулярно дает концерты в России.

В Воронеже совместно с Молодежным симфоническим оркестром (художественный руководитель и дирижер заслуженный артист России Юрий Андросов) пианист представляет следующую программу:
С. Рахманинов – Концерт для фортепиано с оркестром № 2

Дж. Гершвин – Рапсодия в стиле блюз.

Д. Шостакович – Джазовая сюита №2

Владимир Могилевский

Владимир Могилевский (Германия) - разносторонний артист с огромным репертуаром, включающим всё богатое многообразие музыкальных стилей, от Баха до современной музыки, является лауреатом и призёром ряда международных конкурсов и фестивалей, в том числе Международного конкурса пианистов в Порту (Португалия, 1992 год). Гастролировал почти во всех странах Европы, Израиле и Южной Африке. Могилевский известен своей активной деятельностью в качестве исполнителя камерной музыки. Большой резонанс произвели его дуэтные вечера с известными музыкантами Мэттом Хаймовицем (виолончель, США), Вадимом Репиным (скрипка). Концертные программы Владимира Могилевского выделяются свежестью и отсутствием трафаретности. В них всегда присутствует интересная концепция и идея, известные и признанные сочинения классиков соседствуют с малоизвестными и забытыми произведениями великих мастеров. Владимир Могилевский является официальным артистом фирмы «Steinway».
Программа выступления в Воронеже:

1ое отделение: Русские композиторы первой половины 20 века (А. Лядов, Р. Глиэр, С. Прокофьев,

А. Скрябин, С. Рахманинов)

2е отделение: Зарубежные композиторы первой половины 20 века (К. Дебюсси, К. Сен-Санс, Ф. Лист, М. Мошковский)



Давид Герингас

Давид Герингас (Германия) — всемирно известный виолончелист и дирижер, многосторонний музыкант с широчайшим репертуаром. В 1970 году получил первую премию и золотую медаль на Международном конкурсе им. П.И.Чайковского в Москве. Музыкант стал широко известен не только своей виртуозной игрой, но и необычным репертуаром, куда входили как редко исполняющиеся произведения эпохи раннего барокко, так и дотоле не исполнявшиеся сочинения современных авторов. Герингас давал множество концертов по всему миру — в Риме, Париже, Нью-Йорке, Амстердаме и Вене, в Японии и США. Одним из первых на Западе он начал исполнять музыку композиторов-авангардистов России и Прибалтики — Денисова, Губайдуллиной, Шнитке, Васкса, и других авторов. Многие из них посвятили музыканту свои произведения. Немалый интерес критики и зрителей вызывают его эксперименты с электронными инструментами — например, одна из новейших моделей электронной виолончели Silent Electric Cello знаменитой фирмы Yamaha была создана специально для Давида Герингаса

В нашем городе маэстро совместно с Воронежским академическим симфоническим оркестром исполнит следующую программу:


Д. Шостакович – Концерт №1 для виолончели с оркестром

О. Респиги - Адажио с вариациями



Квартет имени Бородина


Государственный Квартет им. Бородина - легендарный коллектив, уникальное явление в истории музыкальной культуры - уже давно завоевал славу лучшего струнного квартета мира. За 65 – летнюю историю в нем сменилось немало музыкантов, но неизменным остается высочайший профессионализм исполнителей и неповторимое звучание, которое выделяет Квартет имени Бородина среди прочих и делает национальным достоянием России. За заслуги в области музыкального искусства коллектив удостоен высоких государственных наград РФ. Сейчас участниками квартета являются:

Рубен Агаронян (1-я скрипка), Андрей Абраменков (2-я скрипка), Игорь Найдин (альт), Владимир Бальшин (виолончель).
Программа выступления в Воронеже:

Прокофьев – Квартет №2

Стравинский – Концертино

Вольф – Итальянская серенада

Мясковский – Квартет №13

Виктор Третьяков

Ивона Соботка


Выдающийся музыкант Виктор Третьяков признан одним из лучших скрипачей планеты. Стиль его игры называют безупречным, эталонным. А каждый концерт - событием. Его без преувеличения можно назвать одним из символов русской скрипичной школы.

Его интерпретации произведений XX столетия - в первую очередь Шостаковича и Прокофьева – признаны образцовыми в отечественной исполнительской практике. Несколько лет Виктор Третьяков играл на скрипке Страдивари. Сейчас музыкант играет на скрипке XVIII века знаменитого итальянского мастера Николо Гальяно.

География его гастролей охватывает Великобританию, США, Германию, Францию, Японию, Испанию, Латинскую Америку.

Многие годы музыкант является профессором Московской консерватории и Кельнской высшей школы музыки. На его мастер-классы молодые скрипачи из разных стран мира записываются на несколько лет вперед.

Сейчас музыкант живет и работает в Германии. Россияне не часто имеют возможность услышать его скрипку, так что воронежцам, которые попадут на концерт великого музыканта, очень повезет.
Программа выступления в Воронеже:

М. Брух – Концерт №1 для скрипки с оркестром, соль минор.

И. С. Бах – Концерт для двух скрипок с оркестром.

В концерте принимает участие Наталья Лихопой (скрипка).




Ивона Соботка

Ивона Соботка - польская певица (сопрано), лауреат Международного конкурса Королевы Елизаветы в Бельгии, Музыкальный Олимп в С-Петербурге и многих других конкурсов.

Окончила академию музыки Фредерика Шопена в Варшаве и Высшую школу Музыки Королевы Софии в Мадриде.

Выступала во многих странах Европы, Америке и Японии, в таких престижных залах, как Винер Konzerthaus, Карнеги-холл, Уигмор-холл, Дворец изящных искусств в Брюсселе, Auditorio Nacional в Мадриде, Сантори Холл в Токио и в Санкт - Петербургской филармонии, с такими выдающимися дирижерами, как сэр Колин Дэвис, сэр Саймон Рэттл, Сильвен Камбрелинг, с оркестрами 'Парижской национальной оперы, Венским симфоническим оркестром, Симфоническим оркестром Баварского радио, оркестр Артуро Тосканини, Санкт-Петербургский филармонический оркестр.

В сезон 2007/2008 Ивона Соботка дебютировала в Парижской национальной опере. Она выступала на различных музыкальных фестивалях, таких как Шлезвиг-Гольштейн, Вратислава Кантанс, Музыка Летнего фестиваля в Саксонии и многих других.


Программа выступления в Воронеже:

Рихард Штраус «Четыре последние песни»:

Fruhling (Весна)

September (Сентябрь)



Schlafengehen (Отход ко сну)

Im Abendort ( На закате)


©netref.ru 2016
әкімшілігінің қараңыз

    Басты бет